Arnold Jacobshagen - Publications#

• Gioachino Rossini und seine Zeit (Laaber 2015), 378 pp.
  
• Verdi und Wagner. Kulturen der Oper, ed. Arnold Jacobshagen (Cologne, Vienna 2014), 340 pp.
  
• Staging the Queen. French grand opéra and five operatic productions of Caterina Cornaro, in: Caterina Cornaro. Last Queen of Cyprus and Daughter of Venice, ed. Candida Syndikus, Sabine Rogge (Münster / New York 2013), pp. 367-384
  
• Les malentendus du romantisme. Cherubini et Spontini entre la France, l'Italie et l'Allemagne, in: Généalogies du romantisme musical francais, ed. Olivier Bara, Alban Ramaut (Paris 2012), pp. 209-223
  
• A National Genre in an International Context: Opéra-Comique in Nineteenth-Century Europe, in: The Opéra-Comique in the Eighteenth and Nineteenth Centuries, ed. Lorenzo Frassà (Turnhout 2011), pp. 175-190
  
• Éléments d'un vocabulaire musical fantastique dans l'opéra romantique allemand, in: Opéra et fantastique, ed. Hervé Lacombe, Timothée Picard (Rennes 2011), pp. 75-89
  
• Händels Opern. Das Handbuch, ed. Arnold Jacobshagen / Panja Mücke (Laaber 2009), 2 vols, xvi, 981 pp.
  
• Opera semiseria. Gattungskonvergenz und Kulturtransfer im Musiktheater (Archiv für Musikwissenschaft, Beiheft 57, Stuttgart 2005), 319 pp.
  
• The origins of the recitativi in prosa in Neapolitan opera, in: Acta musicologica LXXIV/2 (2002), 107–128
  
• Praxis Musiktheater. Ein Handbuch, ed. Arnold Jacobshagen (Laaber 2002), 560 pp.
  
• Meyerbeer und das europäische Musiktheater (Thurnauer Schriften zum Musik­theater, 16), ed. Sieghart Döhring, Arnold Jacobshagen (Laaber 1998)
  
• Der Chor in der französischen Oper des späten Ancien Régime (Perspektiven der Opernforschung 5, Frankfurt 1997), 419 pp.
  
• Formstrukturen und Funktionen der Chor-Introduktion in der Opéra comique des späten 18. und des frühen 19. Jahrhunderts, in: Die Opéra comique und ihr Einfluss auf das europäische Musiktheater im 19. Jahrhundert. Bericht über den Internationalen Kongress Frankfurt 1994, ed. Herbert Schneider, Nicole Wild (Hildesheim/ New York 1997), pp. 151–168
  
• Koukourgi (1792–93): à propos d’un opéra-comique inconnu de Luigi Cherubini, in: Revue de Musicologie, 78/2 (1992), pp. 257–287

• Cantare e parlare nell’opera napoletana: un equivoco storiografico, in: Il Saggiatore musicale, Anno XVI, 2009, n. 1, pp. 123-128
  
• Händel im Pantheon. Der Komponist und seine Inszenierung, Sinzig (Edition pp) 2009, 144 pp.
  
• Bündniswechsel der Bühnenkulturen. Zur Rolle des Siebenjährigen Krieges für das Musiktheater, in: "Krieg ist mein Lied". Der Siebenjährige Krieg in den zeitgenössischen Medien, ed. Wolfgang Adam, Holger Dainat, Ute Pott (Göttingen 2007), pp. 268-281

• Spontini und die Oper im Zeitalter Napoleons, ed. Detlef Altenburg, Arnold Jacobshagen, Arne Langer, Jürgen Maehder, Saskia Woyke (Sinzig 2014), 288 pp.
  
• Ferdinand Hiller. Komponist, Interpret, Musikvermittler, ed. Peter Ackermann, Arnold Jacobshagen, Roberto Scoccimarro, Wolfram Steinbeck (Kassel 2014), 560 pp.
  
• Gustav Mahler und die musikalische Moderne, ed. Arnold Jacobshagen (Stuttgart 2011), 252 pp.
  
• Musica impura. Hans Werner Henzes Der langwierige Weg in die Wohnung der Natascha Ungeheuer und die Studentenbewegung, in: Rebellische Musik. Gesellschaftlicher Protest und kultureller Wandel um 1968 (musicolonia, Band 1), ed. Arnold Jacobshagen, Markus Leniger (Köln 2007), pp. 109-124
  
• Expression und Inzidenz. Französische Musik im Stummfilmkino der Weimarer Republik, in: „L’Esprit français“ und die Musik Europas. Festschrift für Herbert Schneider, ed. Michelle Biget-Mainfroy, Rainer Schmusch (Hildesheim 2007), pp. 751-760
  
• Musik und Kulturbetrieb. Medien, Märkte, Institutionen (Handbuch der Musik im 20. Jahrhundert, Band 10), ed. Arnold Jacobshagen, Frieder Reininghaus (Laaber 2006)
  
• Montage – Zyklus – Klangsymbol. Einstein-Kompositionen von Paul Dessau, Philip Glass und Dirk D’Ase, in: Musizieren, Lieben – und Maul halten! Albert Einsteins Beziehungen zur Musik, ed. Ivana Rentsch, Anselm Gerhard (Basel 2006), pp.117-136
  
• Die Unermesslichkeit des Destillats. Salvatore Sciarrino und die Grenze der auditiven Wahrnehmung, in: Experimentelles Musik- und Tanztheater, ed. Frieder Reininghaus, Katja Schneider (Laaber 2004), pp. 229–233
  
• Vom Feuilleton zum Palimpsest. Die „Instrumentationslehre“ von Hector Berlioz und ihre deutschen Übersetzungen, in: Die Musikforschung, 56/3 (2003), pp. 250–260
  
• Hector Berlioz in Deutschland. Texte und Dokumente zur deutschen Berlioz-Rezeption, ed. Gunther Braam /Arnold Jacobshagen (Göttingen 2002), xxv + 641 pp.

• Der Countertenor. Die männliche Falsettstimme vom Mittelalter zur Gegenwart, ed. Corinna Herr, Arnold Jacobshagen, Kai Wessel (Mainz (Schott) 2012), 306 pp.
  
• Rekonstruktion und Verwandlung. Zur Analyse und Interpretation zeitgenössischer Händel-Inszenierungen, in: Händel-Jahrbuch 56 (2010), pp. 485-506
  
• Analyzing mise-en-scène. Halévy's La Juive at the Salle Le Pelletier, in: Stage Music and Cultural Transfer (1830-1914), ed. Annegret Fauser / Mark Everist (Chicago 2009), 176–194
  
• Staging at the Opéra-Comique in nineteenth-century Paris. Auber’s Fra Diavolo and the livrets de mise en scène, in: Cambridge Opera Journal, 13/3 (2001), S. 239–260